În prezent, China reprezintă o adevărată uzină de producție la nivel global. Producția chineză se diversifică continuu, iar calitatea produselor crește semnificativ. Pentru a progresa, este necesar să se schimbe paradigma de la produse „Fabricate în China” la inovații „create în China”, după cum afirma Xi Jinping în timpul unei vizite la o unitate de producție, în octombrie 2017.
„Trebuie să trecem de la «Fabricat în China» la «creat în China»”
În prezent, localitatea Dafen se confruntă cu o posibilă criză, după ce a fost cândva responsabilă pentru 60% din producția mondială de picturi în ulei noi. Declinul său a devenit o problemă majoră pentru această comunitate artistică.
Citește șiAcademia de Științe din Kiev, lovită de drone rusești. Supraviețuitorii au sărit pe geamurile clădirii în flăcări
Într-un Dafen pitoresc, situat la periferia orașului Shenzhen, o metropolă tehnologică amplă din sudul Chinei, artistul Qiu Junbin îndrumă cu delicatețe o tânără în perfecționarea mișcărilor de pensulă necesare recreării unei scene marine uimitoare. Financial Times relatează că mama tinerei îi însoțește, documentând momentul în care fata se străduie să reproducă imaginea, în timp ce în studioul modest al artistului Qiu Junbin atârnă o expoziție vibrantă de lucrări de artă.
La conducerea unui atelier dedicat experienței artistice se află Qiu, un bărbat în vârstă de 49 de ani, într-o locație care a devenit celebră sub numele de „fabrica de artă a lumii”, și anume Dafen, unde s-au stabilit numeroase astfel de ateliere în ultimii doi ani cu scopul de a atrage fluxul de turiști.
În anul 1989, un om de afaceri din Hong Kong a decis să-și mute atelierul de pictură în ulei cu reproduceri la Dafen, mizat fiind pe avantajul oferit de cheltuielile reduse pentru forța de muncă și pentru locuințe. La jumătatea deceniului 2000, aproximativ trei sferturi din totalul picturilor în ulei noi la nivel global erau realizate în acest sat, cifră care se ridică la 60% din producția mondială.
La un moment dat, în 2018, valoarea producției de replici artistice din Dafen a fost estimată la 4,5 miliarde de yuani, potrivit sursei FT. Această industrie angaja în jur de 8.000 de persoane, printre care artiști, producători de rame și agenți, care se ocupau cu vânzarea de copii ale operelor unor artiști celebri precum Van Gogh și Warhol. Aceste replici erau comercializate către cumpărători și comercianți cu amănuntul de pe tot globul.
În perioada recentă, o schimbare semnificativă a avut loc în ceea ce privește ritmul de creștere al afacerilor. Dafen a înregistrat o scădere a cererii pentru produsele sale, mai întâi la nivel global și ulterior și pe piața internă, ca urmare a recesiunii economice și a pandemiei. Pe măsură ce preferințele cumpărătorilor evoluează, chiar și în China, țara se confruntă cu o provocare în menținerea statutului său de centru mondial pentru produsele contrafăcute. Odată cu progresul tehnologic, inclusiv dezvoltarea inteligenței artificiale, au apărut îngrijorări legate de sustenabilitatea strategiei de afaceri din Dafen.
Viitorul comunității rurale Qiu a fost dintotdeauna condiționat de abordarea practică a locuitorilor săi. Qiu, originar din provincia Jiangxi din sud-estul Chinei, s-a stabilit în Dafen cu două decenii în urmă, într-un moment în care localitatea își făcea cunoscută prezența pe scena mondială. La fel ca majoritatea rezidenților, Qiu și-a început activitatea prin crearea de reproduceri ale picturilor în ulei semnate de mari maeștri, evoluând ulterior către elaborarea unor opere de artă realiste proprii, care surprind scene din viața cotidiană. Supraviețuirea prin mijloace inovatoare este o preocupare generală, după cum afirmă Qiu:
Toată lumea caută noi modalități de a supraviețui
.
În primii ani ai noului mileniu, o schimbare majoră era deja în desfășurare în satul Dafen, unde administrația din Shenzhen canaliza fonduri în multiple inițiative menite să promoveze localitatea ca nucleu artistic și cultural, inclusiv crearea Muzeului de Artă Dafen. Pe parcursul acestei reîntrări culturale, care s-a întins pe mai multe decenii, au avut loc transformări ample în structura satului, odată cu proliferarea cafenelelor și a hostelurilor destinate turiștilor, care au luat locul, în mare măsură, atelierelor și galeriilor de artă.
În China, se observă o creștere a numărului de galerii care expun arte tradiționale chinezești, precum caligrafia și peisajele shanshui, în detrimentul operelor de artă occidentale. O serie de artiști au optat pentru comercializarea creaţiilor lor prin intermediul platformelor de comerț electronic, care sunt frecventate de consumatori cu o mobilitate socială în creștere, sau au deschis ateliere de experiență artistică, la fel ca cel condus de Qiu, care în prezent contribuie cu aproximativ 30% la veniturile sale.
În ciuda faptului că Qiu face parte dintr-un grup de aproximativ 400 de artiști care creează artă originală în sat, o mare parte din veniturile sale încă provin din onorarea comenzilor pentru clienții fideli și magazinele de vânzare cu amănuntul, și anume: reproducerea și crearea pieselor la scară mică, pe comandă. Însă, aceste oportunități au început să se reducă rapid de când a deschis primul său magazin. Cererea pentru artă în stil chinezesc este în creștere, după cum afirmă Qiu:
„Există o cerere tot mai mare pentru arta în stil chinezesc”
În cartierul Dafen, Qiu și soția sa, care este și ea o artistă, au ales să-și aibă reședința; ceilalți pictori pe care îi angajează, însă, s-au mutat în alte zone și finalizează proiectele în afara spațiului lor de lucru atunci când este necesar. Creșterea cheltuielilor de închiriere și concurența acerbă din partea tinerilor pictori dornici să pătrundă pe piață reprezintă câteva dintre problemele recente cu care se confruntă, după cum afirmă Qiu: nu este ușor, însă, să faci față cerințelor clienților și să menții un nivel artistic ridicat.
NU, am să încerc din nou.
În Dafen, Qiu și soția lui, care este și ea artistă, au stabilit domiciliul; ceilalți pictori angajați de el lucrează acum în alte locații și se deplasează la comandă pentru a termina lucrările. Printre dificultățile recente se numără majorarea chiriilor și accentuarea concurenței din partea tinerilor artiști care aspiră să intre în breaslă, menționează Qiu:
Locuința lui Qiu și a soției sale, care este și ea o artistă, se află în Dafen; ceilalți pictori pe care îi angajează lucrează în prezent în alte părți și se deplasează acolo unde este necesar pentru a finaliza comenzile. Qiu subliniază că unele dintre problemele recente includ costuri de închiriere mai mari și o concurență din ce în ce mai puternică din partea tinerilor artiști care vor să intre în industrie.
Qiu și soția sa, o artistă, au casă în Dafen; alți pictori angajați de el lucrează acum în altă parte și călătoresc pentru a termina proiectele. El menționează că printre problemele recente se numără costurile mai mari de închiriere și concurența tot mai mare a tinerilor care doresc să devină artiști.
În cartierul Dafen, Qiu și soția sa artistă își au reședința; ceilalți pictori pe care îi angajează lucrează deja în alte zone și se deplasează la nevoie pentru finalizarea proiectelor. Concurența crescută și chiriile majorate sunt unele dintre provocările recente semnalate de Qiu.
În Dafen, artiștii plastici au dus o luptă îndelungată pentru recunoașterea valorii lor. Conceptul de sat în sine pune probleme complicate legate de definirea artelor autentice.
Potrivit Winnie Wong, o cercetătoare în domeniul artelor la Universitatea din California, Berkeley, și autoare a volumului „Van Gogh on Demand: China and the Readymade” (2014), inițiativele statului de promovare a originalității au deschis calea pentru ca persoane lipsite de o pregătire artistică tradițională sau de conexiuni sociale influente să poată emerge ca artiști.
—
nu este cazul aici deci se va reformula astfel: O spune Winnie Wong care a scris „Van Gogh on Demand: China and the Readymade” in 2014 .
În Dafen, noțiunea de artă autentică este mult mai nuanțată decât în lumea artistică de elită, datorită multitudinii de forme de creație artistică, de la pictura experimentală la realizarea de lucrări standardizate la comandă. Wong afirmă că acest fenomen „a dat naștere tuturor acestor eforturi creative ale oamenilor de a concepe un nou stil de viață”.
Artistul Wong remarcă faptul că numeroși artiști din Dafen explorează căi alternative pentru a-și continua activitatea, precum deschiderea unor noi tipuri de galerii, valorificarea rețelelor sociale și experimentarea unor forme de creație artistică inovative. Wong subliniază că aceste eforturi nu au avut întotdeauna succesul scontat, mulți dintre acești artiști revenind în cele din urmă la realizarea de artă copiată, întrucât simt că nu au de ales.
În vârstă de 55 de ani, Yang Huaxi, care a sosit în Dafen pentru prima dată în 2005, numără printre puținii artiști locali care se dedică creației de opere de artă originale, o opțiune posibilă datorită existenței unor venituri suplimentare, după cum el însuși recunoaște.
În contrast cu numeroși alți indivizi care au ajuns în Dafen cu o experiență artistică minimă sau inexistentă, Yang a avut o pregătire solidă în arte, absolvind Universitatea Guizhou. Aici, a dobândit cunoștințele necesare pentru a deschide ulterior două galerii în localitatea Dafen. După ce a gestionat cu succes ambele galerii timp de zece ani, Yang a decis să le închidă în anul 2017, pentru a-și continua educația artistică la renumita Universitate Tsinghua din Beijing, precum și în alte instituții de prestigiu din străinătate.
În prezent, Yang conduce două centre de creație, unul situat în Dafen și celălalt în Guangzhou, unde afirmă că cererea pentru produse artistice este considerabil mai ridicată. De obicei, lucrările sale artistice se comercializează la prețuri de sute de mii de yuani (câteva zeci de mii de lire sterline), mult mai mari decât cele ale multor alți producători din sat, potrivit lui Yang.
„În Dafen, operele de artă nu se vând neapărat la un preț bun, ceea ce este destul de ciudat. Este o industrie de nivel inferior, când arta ar trebui să fie ceva transcendental. Dacă ai o lucrare bună, când oamenii văd că provine din Dafen, râd de ea”
El consideră acest fenomen drept o problemă majoră, deoarece consideră că arta ar trebui să fie o expresie superioară, și nu o industrie oarecare.
Regizorul de documentare Kiki Tianqi Yu, care a colaborat la proiectul China’s Van Gogh’s din 2016, este de acord cu opiniile lui Yang. În Shenzhen, un oraș cunoscut pentru cultura sa orientată spre câștig, oamenii se deplasează de obicei acolo cu scopul de a dezvolta inițiative comerciale.
Nu se știe nimic despre un interes real pentru artă
nu este cazul, însă se pare că Kiki Tianqi Yu a observat că oamenii merg acolo pentru afaceri. devine
Documentaristul Kiki Tianqi Yu, co-regizor al filmului China’s Van Gogh’s din 2016, susține punctul de vedere al lui Yang. Orașul Shenzhen este recunoscut pentru accentul pus pe profit, drept urmare oamenii se mută de obicei acolo pentru a-și dezvolta afaceri.
Potrivit lui Yu, Dafen excelează în ajustarea unui stil pentru producția la scară largă, realizată fie prin muncă manuală, fie prin tehnologii avansate de inteligență artificială.
„În Beijing și Shanghai nu ar avea spațiul și linia de producție necesare pentru a produce așa ceva pentru consumul de masă intern sau internațional, dar Dafen are această bază.”
Astfel, Yu subliniază că Dafen posedă infrastructura necesară pentru o producție de masă, lucru care nu este posibil în Beijing și Shanghai.
Potrivit strategiei sale, Qiu vizează o abordare duală, concomitent realizând atât copii, cât și opere de artă autentice, în căutarea unor metode inovative de creație artistică.
„să meargă pe ambele căi”
rămâne motto-ul său, pe care îl va continua să dezvolte.
În ultima perioadă, Qiu a recurs la inteligența artificială drept instrument de generare a conceptelor și de elaborare a compoziției. El este de părere că respectiva tehnologie are menirea de a sprijini, nu de a înlocui, artiștii din Dafen, care, în definitiv, sunt specializați în crearea operelor pictate manual, indiferent dacă sunt reproduceri sau piese originale.
„Avem o istorie lungă aici”, spune el. „Oamenii sunt rezistenți și adaptabili. Dacă o cale se înfundă, vom găsi alta.”
COMENTARII / 0